2022YSL纪念艺术展「一战封神」式发力，巴黎六大博物馆同步展出

2022年一月，为纪念Saint Laurent（又称YSL）成立60周年，也为纪念品牌创始人Yves Saint Laurent，YSL直接祭出大招：与巴黎六大博物馆合作开展。希望让更多年轻人认识圣罗兰创作的精髓，让他的设计更加融入当代人的生活中。

CONTENTS

2022YSL纪念艺术展

巴黎六大博物馆同步展出

奥赛博物馆

（Musée d’Orsay）

展览时间：2022.1.29-5.15

卢浮宫博物馆

（Musée du Louvre）

展览时间：2022.1.29-5.15

蓬皮杜艺术中心

（Centre Pompidou）

展览时间：2022.1.29-5.15

巴黎毕加索博物馆

（Musée national Picasso-Paris）

展览时间：2022.1.29-5.15

巴黎现代艺术博物馆

（Musée d’Art Moderne）

展览时间：2022.1.29-5.15

巴黎伊夫圣罗兰博物馆

（Musée Yves Saint Laurent）

展览时间：2022.1.29-9.18

01奥赛博物馆

Musée d’Orsay

巴黎六大博物馆踊跃响应提议，前奥赛美术馆馆长劳伦斯•德卡斯（Laurence des Cars）还提出：圣罗兰生前热爱阅读普鲁斯特（Marcel Proust）的《追忆似水年华》，还为1971年12月由罗斯柴尔德男爵及其夫人举办的“普鲁斯特舞会”设计了好几款礼服，加上2022年恰逢普鲁斯特逝世百年，建议在奥赛美术馆的“钟室” （Salon de l’horloge）中展出圣罗兰为舞会设计的礼服，以大时钟为背景，暗喻流失的时光。

@奥赛博物馆展览现场，摄影：Nicolas Mathéus

02卢浮宫博物馆

Musée du Louvre

“在卢浮宫最珍贵的展厅展示圣罗兰最华丽、手工最复杂的设计。它们看起来就像阿波罗展厅的一部分，完美的匹配。” 访客可欣赏与服装史及时尚有关的展览。

“艺术史对他（圣罗兰）的滋养，他对艺术和收藏的热爱，都是到卢浮宫最好的理由。”——卢浮宫博物馆馆长德卡斯

@卢浮宫展览现场，摄影：Nicolas Mathéus

03巴黎现代艺术博物馆

Musée d’Art Moderne

圣罗兰的设计与展厅与馆藏交叉互动，像是在杜菲(Rauol Dufy)色彩灿烂的巨幅壁画《电力仙子》（La Fée Electricité）前展出鲜艳的长款晚礼服，或是将他的成衣与当代艺术家Daniel Buren探讨工业制造的重复性的作品做比较。

@巴黎现代艺术博物馆展览现场，摄影：Nicolas Mathéus

04蓬皮杜艺术中心

Centre Pompidou

蓬皮杜是圣罗兰退休前最后一场服装秀的地点，除了展出圣罗兰直接引用其他艺术家的创作，像是从蒙德里安的绘画演变成的洋装，或是灵感来自Fernand Léger 的长礼服，策展人也使用了视觉配对，比如将Ellsworth Kelly 1988年的《黑白》画与圣罗兰1965年的黑丝绉绸晚礼服并置，或是拿Etel Adnan 2010年的画作与1966年波普艺术洋装做对比。

@蓬皮杜中心展览现场，摄影：Hélène Mauri

05巴黎毕加索博物馆

Musée national Picasso-Paris

圣罗兰热爱毕加索的作品，在毕加索博物馆内，可以看到他如何将《Nusch Eluard肖像》中的衣服制成1979年秋冬系列的外套，或是灵感来自于《戴条纹帽的妇女半身像》(Buste de Femme au Chapeau rayé, 1939)的秋冬长礼服。

06圣罗兰博物馆

Musée Yves Saint Laurent

圣罗兰博物馆展出了整个创作的过程，在这里可以看到手稿，客户们的体型以及帽子、鞋子的模板、上百张圣罗兰他在每个服装秀前一天拍摄宝丽来照片以及数不清的纽扣。在这里唯一展出的服装，是他在1988年设计，向梵高致敬的“向日葵外套”。

@伊夫圣罗兰博物馆展览现场，摄影：Nicolas Mathéus

互动

YSL的“艺术史”，60年后的“同频艺术回应”。

天才般存在的艺术家

伊夫•圣罗兰被称为20世纪最伟大的设计师之一，时尚先驱，世界上“最懂女人的设计师”、巴黎之王等称赞，将他推向这个仍在潮流涌动的时代。

1962年1月29日，25岁的时装设计师伊夫•圣罗兰（Yves Saint Laurent）在巴黎斯邦蒂尼街30b号全新粉刷过的沙龙展示了第一场高级订制时装秀。巴黎伯爵夫人、英国安妮公主、罗斯柴尔德男爵夫人、芭蕾佳偶Roland Petit和Zizi Jeanmaire、模特Geneviève Fath和作家Françoise Sagan等名流都迫不及待这位 "时尚小王子 "的创作。圣罗兰展示了101款设计，其中有欧洲水手们穿的“Peacoat”外套。

当时女权运动才刚萌芽，圣罗兰将非常男性化的大衣女性化，就像他后来开发的“Smoking”燕尾服一般，将充满男性气概的服饰转化成优雅，性感的女装，从这第一场时装秀就可以看到圣罗兰颠覆传统，创新设计的野心。

而且，YSL将诸多的艺术家作品“穿在身上”，蒙特利安、毕加索……慢慢看吧。难得的是，当下也延续。