若有偏差 不吝赐教
 

 

跟以往的女装秀一样

Yohji-san再次提到了

与他同期的那些“竞争对手”们相继离世和隐退

他对时间也因此有了一定的概念

在男装季带领他的“游击队”与二战纳粹抗争之后

他那把小剪刀瞄向了新的目标

 

“我想以20世界末期(的Style)与19世纪抗争。”

 

 

脸微微转向一边,头发随风凌乱,一抹黑唇,声音低沉,沉浸于阴影中略有所思——这种黑沉和动态的女性形象是Yohji Yamamoto塑造出的经典。

 

模特们先打上厚重苍白的粉底,黑色和灰色的哑光唇彩占了半边嘴唇,以制造出逐渐走进阴影中那明暗过渡的一瞬间;再用湿润质感的假发粘在发际线周围,下垂紧贴前额形成尖锐的形状,如用素笔勾勒出的一般。

 

 

 

 

20世纪末期的时尚大事件之一

便是日本三巨头如原子弹般震惊巴黎

这股“广岛时髦”已是时代印记

 

Yohji说这一季对经典的颂歌,包括他自己在80年代的作品。

 

尤其是边缘磨破、撕裂、垂坠和披挂交织的不对称长外套;大衣和裙子合为一件,有些整体方形镂空,有些带有薄纱衣袖;羽绒大衣照着老式大衣的版型来设计,在这一季如此多的经典外套中引起了共鸣。

 

他还在这股80年代末的“残缺美”中点缀些许活力:从涂鸦式的标识到如颜料混色时的笔触,有几处颇有抽象画的风格。

 

 

 

 

 

开战的另一方是凸显细腰身和大蓬裙的维多利亚时代风格。Yohji研究了基于历史的紧身胸衣、裙撑和衬裙。

 

跟本季致敬玛丽一世的Ann Demeulemeester不同的是,他将这些现代化到近乎抽象的程度,只保留了那些最有代表性的元素:

 

竖直百叶窗褶皱营造出衬裙的层次感,荷叶边和褶边从衣领、袖口和上衣口袋中溢出,将两三顶帽子叠一起的玩味性礼帽,蜗牛型和横向马鞍型裙撑带有Yohji式杂乱无章的褶皱,在挤压和扭曲中有些隐隐可以看出抽象的三角形状。尤其是紧身胸衣,被简化到只剩胸衣廓形和系带,有件胸衣还不对称地多出一块布料垂坠,在衬衫、裙子和大衣背面都有着未系紧的束腰系统。

 

 

在女权主义轰轰烈烈的当下,Yohji将现今看来代表畸形审美和女性压迫的维多利亚传统女性气质准则颠覆为现代时尚的做法令人耳目一新,尽管这并不陌生。

 

其中是否有对服装和权力进行反思的隐喻呢?

 

该思考的还有这个几近全黑系列中唯一的例外:蓝绿色缩绒布头巾和大廓形长裙搭配鲜红色缩绒布Blazer,Yohji没有明示这最后一个Look的意义,可以认为是他单纯用来与其他Look做区分,可以认为是对上世纪“战友”玲姐的致敬(大廓形是Comme des Garçons近年的标志之一),也可以什么意义都没有。

 

 

但在我看来还有一个意义:

 

蓝绿色的服装都是传统的维多利亚风格,代表19世纪;在上世纪那一代时尚变革者的努力下,女性穿上了西装等现代服饰,因而红色的Blazer代表20世界末期。

 

战争虽然残酷,在另一方面会给双方带来文化上的交融,再想想邀请函中的Yohji Yamamoto标识狗牌(军用识别牌,用于辨识阵亡遗体的身份),这一融合了两个时代的Look便是对这次“维多利亚大战山本耀司”的总结和句点。

 

 

 

“一个人在无休止的重复和对经典的研究之后,便可以推翻现有体制,这无异于发动一场战争...经典永远经得住时间的考验。”

——《My Dear Bomb》by Yohji

“King of chicken soup” Yamamoto

 

 

 

图片及部分文字来源:

lOVE

SZ-MAG

ALLURE

NOWFASHION

VOGUE RUNWAY

WWD女装日报

THE IMPRESSION