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Bluerider ART上海·外滩即将呈现荷兰艺术家雷诺·奥德霍恩(Reinoud Oudshoorn)的中国大陆首展「1.65」。雷诺以构筑空间的极简雕塑著称,通过数十年实践在雕塑和非雕塑之间走出了一条独特的路。展览将全面呈现艺术家基于“视觉灭点”的雕塑美学,以其代表作、最新作品和手稿,引领观众经由透视空间步入深邃诗意的精神世界。

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Reinoud Oudshoorn,M-14,2014,Iron and frosted glass,48 x 142 x 5.5 cm,图片由Bluerider ART提供

雷诺·奥德霍恩生于1953年,曾执教于荷兰皇家艺术学院长达33年,其展览经历遍及欧美,包括阿姆斯特丹市立博物馆、佛多尔美术馆、苏黎世设计博物馆、第八届爱沙尼亚三年展等。他的艺术创作在经历“绘画风格时期”和“透视法雕塑转换时期”后,于1990年代起进入“灭点雕塑时期”,直至今日。雷诺认为“解决问题是一切创作的根源”,他将灭点(vanishing point)高度统一设为1.65米,深入研究“视觉的模棱两可性”,专注透视法与空间的探索。

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艺术家雷诺·奥德霍恩工作室,图片由Bluerider ART提供

复杂的创作过程中,以手绘草稿、数学运算、手做模型,掌握透视、精密度、不同材质精准镶接,游刃于作品、想象、诗意空间三阶段进化的创作风格。此时期材质简化为黑铁、钢材、毛玻璃、木质等,以黑色透明的单色,重现幼时多雾森林的多维度框景。他的作品通过单色极简材质的细腻叙述,传达其一贯的理念:“搭起一座始于实体作品、经由透视空间、通往精神世界的桥梁”。

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Reinoud Oudshoorn,K-18,2018,Birch waterproof plywood,90 x 75 x 36 cm,图片由Bluerider ART提供

自古罗马时期艺术家就对透视有一定的认识,两条平行线在某个点聚集后消失,就是灭点。公元1011年阿拉伯科学家海什木(Ibnal-Haytham)的《光学全书》(Perspectiva)翻译拉丁文就是“光的科学”透视(Perspective),文艺复兴意大利画家马萨乔(1401~1428)是第一位在绘画中使用线性透视,也是第一位在艺术中使用灭点技巧的艺术家。自此艺术家在营造平面绘画时,为使其具象化的透视手法在任何⻆度观看都只有一个灭点,将观者的视线牵引到艺术家想要带到的位置上,从而达到视觉上的收束。

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Reinoud Oudshoorn,E-21,2021,Steel and frosted glass,64 x 69 x 25 cm,图片由Bluerider ART提供

20世纪荷兰风格派运动(De Stijl)主张抽象和简化,外形上缩减到几何形状,颜色只用红、黄、蓝三原色与黑、白二非色彩的原色。艺术家们共同关心的问题是简化至本质的艺术元素,平面、直线、矩形成为艺术中的支柱,并通过数学的计算来达到视觉平衡。奥德霍恩的作品则开创多维风景,他进一步将此概念延伸在白墙、地板,创作被定义为一种载体,观者在接近墙面的那一刻,便可以体验一种图像,而这样的图像让空间感变得与众不同,观者视觉被牵引至想象灭点,进而打开大脑感官思维,进入想象世界遨翔。

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Reinoud Oudshoorn,C-10,2010,Iron,70 x 169 x 18 cm,图片由Bluerider ART提供

Bluerider ART台北·敦仁曾于2019年举办奥德霍恩的首次个展「消失点」(Vanishing Point)。此次中国大陆首展将全面呈现雷诺·奥德霍恩的代表作、最新作品及手稿。所有作品将由一条1.65米高的隐形水平线串连起,“1.65”不仅是视觉灭点,也是打开大脑诗意空间的进入点。这些统一灭点高度的雕塑,每一件又各自拥有其向内的延伸空间和向外的拓展空间。作品《K-10》由多个极细黑铁线条组合,有如鸟羽翅膀凌空飞舞,层层叠叠延伸入墙面,宛如一幅空间中的立体绘画。《C-21》由12片薄黑铁片组成,极简的外型呈现线与⾯的多重延伸,引导观众从各个角度探索多层次空间的奥妙。展览呈现的艺术家设计手稿,数学计算公式密布于纸张之上,有如速描作品,再现艺术家创作的思想历程。

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Reinoud Oudshoorn,G-11,2011,Iron(8 parts leaning),151 x 151 x 76 cm,图片由Bluerider ART提供

雷诺·奥德霍恩作品削弱了现代雕塑的特质-量体、材质、现实,他的计算成了再现与幻觉,在雕塑及非雕塑之间走出一条独特的路,数十年精钻精神埋首一贯理念:“我搭起一座始于实体作品、经由透视空间、通往精神世界的桥梁”。雕塑不仅呈现自身的量体,也并非只是空间减法,而是创造延伸的诗意空间,看似黑鉄的冷静精准,实则带东方哲学禅意,细腻虚实穿透,优雅的、梦幻的灭点,带给观者许多生命美好定格的宁静时刻。

艺术家介绍
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艺术家雷诺・奥德霍恩,图片由Bluerider ART提供

雷诺・奥德霍恩 Reinoud Oudshoorn(荷兰,b.1953) ,荷兰阿特利尔63学院艺术硕士(MFA, The Ateliers 63 Haarlem),阿尔特兹艺术学士(BFA, AKI School of Arts, Enschede),现居住创作于荷兰阿姆斯特丹,曾执教于荷兰皇家艺术学院。雷诺・奥德霍恩 Reinoud Oudshoorn以构筑空间的极简雕塑著称,认为解决问题是一切创作根源。统一设在1.65M高的灭点(Vanishing Point),从此开启每件作品的生命里程,透过单色极简材质的细腻叙述,点线面多点交错灭点的独特语言风格,实现其一贯理念:“我搭起一座始于实体作品、经由透视空间、通往精神世界的桥梁”。 展览经历遍及欧美,曾于阿姆斯特丹市立博物馆(Stedelijk Museum),佛多尔美术馆(Museum Fodor),苏黎世设计博物馆(Museum für Gestaltung)、第8届爱沙尼亚三年展Tallinn Applied Art Triennal等展出。作品集 ‘A Selection of Works’ 获评选为‘The Best Dutch Book Designs 2019’。作品获阿姆斯特丹市立美术馆(Stedelijk Musuem Amsterdam)、 荷兰AkzoNobel Art Foundation、荷兰银行(ABN AMRO)、德国私人美术馆(Sammlung Schroth)等永久收藏。

展览信息

展览:雷诺·奥德霍恩 Reinoud Oudshoorn 中国首个展「1.65」

展期:2022.10.29 - 2022.12.25

开放时间:周二至周日 10:00-19:00

地点:Bluerider ART 上海·外滩 (上海黄浦区四川中路 133 号)

*请务必在前往参观之前查询好场馆预约及入场要求,观展期间全程规范佩戴口罩,严格遵守社交距离