上海展览中心展会现场
2023年4月20日至23日，上海展览中心将迎来第八届影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai）。本届博览会由Creo主办并与保时捷联合呈现，时隔一年半，重新汇聚五十多家优质画廊、艺术空间、文化组织和出版机构，以“核心”、“平台”、“广角”、“出版”、“洞见”和“视·屏”六大板块，再次体现出上海艺术博览会作为亚太地区领先的影像艺术收藏平台，深耕本土和连接国际的能力与责任感，以及继往开来探索影像艺术新方向的决心和诚意。
在参展画廊方面，第八届影像上海艺术博览会以“核心”和“平台”两个版块，沟通三影堂+3画廊、see+画廊、德玉堂、常青画廊、千高原艺术空间、杜梦堂等实力老牌和首次参展的伯年艺术空间、眼糖、193 Gallery和Fisheye Gallery等新生力量。此外，主办方将上届以非营利机构为主体的版块拓展为全新的“广角”版块，上海塞万提斯图书馆、瑞士文化基金会上海办公室、斯沃琪和平饭店艺术中心和Fotografiska都将在此展现专题影像项目。同时，自2021年开创的“出版”版块继续有十多家海内外机构带来多元的摄影书和其他摄影相关出版物，例如中挪文化交流机构Northing、英国独立出版机构GOST Books、全球化的出版集团ACC ART BOOKS、荷兰的The Eriskay Connection、日本的青艸堂以及不止活跃在宁波和上海的艺术书机构假杂志。
王居延，《栖息地 21 No.1》， 2022，图片来源：see+画廊（北京，深圳，成都）
“洞见”版块延续了影像上海艺术博览会邀请策展人提供对影像艺术的全新视角的传统，2023年受邀的独立策展人杨紫以“格物外景：与世界共处的七个片段”深入探讨现代生活的内外结构。为了进一步拓展影像艺术的前沿性及其在数字收藏等新兴领域的汇聚效应，本届博览会正式邀请超现实虚拟人ALiCE担任2023年度推广大使，共创以“虚实”为主题的概念短片，探索影像艺术的未来。对新媒体的关注还更丰富地呈现在由TRLab和上海本地的实验影像中心、上海多伦现代美术馆、油罐艺术中心共同参与打造的“视·屏”版块。
原久路，《巴尔蒂斯绘画的考察》，2010，图片来源：三影堂+3画廊（北京，厦门）
在北京和厦门都有分设机构的三影堂+3画廊（A25）今年不仅带着森山大道、荒木经惟、具本昌等日韩摄影大师回归，还将推出日本当代摄影师原久路致敬巴尔蒂斯（Balthus）绘画的系列作品。成立于北京，分支至深圳、成都的see+画廊（A13） 除了呈现卡别耶拉·莫拉维茨（Gabriela Morawetz）、帝尔·里瑟（Till Leeser）、严明、卢彦鹏、 王居延等多位当代摄影艺术家的作品，还将聚焦杰瑞·尤斯曼（Jerry Uelsmann）与玛姬· 泰勒（Maggie Taylor）两位后摄影时代的重要人物。立足上海融汇东西的德玉堂（A06）则继续为藏家带来阿贝托·佩拉尔（Alberto Peral）、康迪达· 赫弗（Candida Höfer）、瓦莱里·卡苏巴（Valery Katsuba）、郭国柱和杨泳梁的摄影。
乔瓦尼·欧祖拉（Giovanni Ozzola），《你在哪里？》（where are you?），2021，图片来源：常青画廊（圣吉米那诺，北京，穆琳，哈瓦那，罗马，圣保罗，巴黎，迪拜）
从意大利圣吉米那诺到北京，随后又在穆琳、哈瓦那、罗马、圣保罗、巴黎、迪拜开设空间，常青画廊（A02） 将以个展的形式，向影像上海艺术博览会的观众呈现乔瓦尼·欧祖拉（Giovanni Ozzola）对“时间”、“无限”、“存在”等概念的探讨。成都的千高原艺术空间（A04）集结了黎朗、陈秋林和陈萧伊三位活跃于中国西南的影像创作者。时隔三年，杜梦堂（A27）再次从巴黎为上海带来包括文森·富尼耶（Vincent Fournier）和埃里克·裴欧（Eric Pillot）在内的三位以摄影为媒介的艺术家的作品，其中雨果·德维切尔（Hugo Deverchère）将特别呈现探索伊比利亚的生物群落的新作《七城之岛》(La Isla de Las Siete Ciudades)。
骆伯年，《汲翁》，1932，图片来源：伯年艺术空间（北京）
2019年成立于北京的伯年艺术空间（A15）在本届影像上海艺术博览会首次亮相，在注重挖掘骆伯年、金石声等人的民国摄影成就的同时推广中国艺术新人。南京的逸空间（A07） 带来的董文胜、孙小舟致力描绘中国传统文化经验，上海的眼糖（A08）向观众展现黎雨诗、余若婕、谢云妮三位摄影艺术家独特的女性感悟力和观察视角。来自巴黎首次参展的画廊有两家：193 Gallery（A26）以肯尼亚摄影师坦迪威·穆里乌（Thandiwe Muriu）、摩洛哥摄影师哈桑·哈贾伊（Hassan Hajjaj）的创作挑战大众对于非洲的刻板印象，Fisheye Gallery（A05）则带来在摄影融入植物学、动物行为学研究的蕾雅·哈布尔丁（Léa Habourdin）以及为边缘群体发声的黛尔芬·迪亚洛（Delphine Diallo）等多位新锐。
Thandiwe Muriu，《CAMO 30》，图片来源：193 gallery（巴黎）
此外，连接上海、北京、新加坡的香格纳画廊（A29），兼顾北京、伦敦、巴黎的HdM画廊（A28），沟通巴黎和台北的V&E Art（A23），北京、上海并行的今格空间，洛杉矶的Yiwei Gallery（A21），北京的新氧艺O2art（A19）、映画廊（A17）、所见画廊（A10），上海的M艺术空间（A22）、工作室画廊（A14）、睿品画廊（A12）、WhyWhyArt（A11），乌鲁木齐的高台当代艺术中心（A03）以及深圳的希帕画廊（A09）和九月画廊（A20），成都的五月公园画廊（A30）、长沙的谢画廊（A01）、兰州的观看当代艺术中心（A16）和郑州全视影像画廊（A18）均带来丰富摄影作品。
何塞·曼努埃尔·巴莱斯特（José Manuel Ballester），《变化的花园-1》（Transformed Garden），2020，图片来源：上海塞万提斯图书馆
新生版块“广角”将不止步于美术馆和艺术机构，展示多元的文化组织是如何在影像艺术文化中的发展中发挥作用。上海塞万提斯图书馆将带来西班牙国家摄影奖获得者何塞·曼努埃尔·巴莱斯特（José Manuel Ballester）的个人项目，瑞士文化基金会将呈现三组新生代瑞士艺术家重新思考技术图像的“夜间剧作”，斯沃琪和平饭店艺术中心此次推出的群展“DIALOGUES”将囊括多位新兴艺术家的影像创作，在斯德哥尔摩、纽约、塔林已设空间且马上将在上海开馆的Fotografiska则选择呈现以制作和拍摄超真实微缩模型而闻名的艺术家夫妇洛瑞·尼克斯&凯瑟琳·格伯（Lori Nix & Kathleen Gerber）以及伊丽莎白·波罗迪娜（Elizaveta Porodina）的作品。
本届博览会为“出版”增设的展位给国内外纸质摄影出版领域的交流提供了更大独立的空间，各机构也纷纷带来中外合作项目的展示。中挪文化交流机构Northing（P18）在和奥斯陆摄影书节（Fotobokfestival Oslo 2023）携手呈现的挪威精选摄影书以外，还将推出其旗下白菜出版社（kinakaal forlag）为上海艺术家马良与卑尔根艺术家托尼雅·比约·别克兰（Tonje Bøe Birkeland）合作出版的新书《镜中人，景中人》。GOST Books（P09）作为英国的独立视觉艺术与摄影出版机构，带来玛格南摄影师马克·鲍尔（Mark Power）开创性的摄影项目《The Shipping Forecast》的新编以及花费女性摄影师艾莉丝·汤姆林森（Alys Tomlinson）两年时间才完成的《Gli Isolani》。 在伦敦、纽约、上海、新加坡均有实体机构的出版集团ACC ART BOOKS（P02） 将带来中国肖像摄影大师逄小威的摄影集《中国农民》。
乔·詹森（Jos Jansen），《Some Way Out Of Here》（内页），图片来源：The Eriskay Connection
专注在摄影、研究和写作的交叉点上讲述当代故事的The Eriskay Connection（P04）同时展现荷兰视觉艺术家乔·詹森（Jos Jansen）使用3D激光雷达相机捕捉当前不确定性的《Some Way Out Of Here》和生于浙江工作于阿姆斯特丹的艺术家徐晓晓对中国西部传统节日“社火”的纪实创作《Shooting the Tiger》。日本京都的青艸堂将带着《秋山亮二写真集——你好小朋友》返场，并带来木村伊兵卫的重要创作《木村伊兵衛写真集 中国の旅》。初创于北京，现在宁波和上海的假杂志（P16）将推出包含陈哲与友人对话构成的文集《生时饮罢》、塔可追随清代学者的访古巡游而成就的《碑录:黄易计划》等数本中国当代摄影师与艺术家新作。
胡为一，《血湖 No:2》，2022，图片来源：HdM 画廊（北京，伦敦，巴黎）
每届影像上海艺术博览会都会邀请一位策展人为影像艺术提供全新视角，2023年在上海展览中心入口处的“洞见”板块，受邀的独立策展人杨紫收录胡为一、胡尹萍、刘窗、刘符洁、李汉威、史国威、吴鼎七位艺术家的作品，对一方面集约化，另一方面又极具逼迫性的现代生活进行反思。现代生活不停歇地发出指令与讯号，规训人们迅速做出反应，本次在第八届影像上海艺术博览会上呈现的展览，就试图穿透这些讯号，静悄悄地连接另一个被忘却的时空。
刘符洁，《博物学之后的当代居所》，2023，图片来源：艺术家
来自纽约的TRLab和上海本地的实验影像中心、上海多伦美术馆、油罐艺术中心均是本届博览会“视·屏”版块的参展机构，该版块脱胎自2021年的“影映”单元，专注于推广于包括实验与艺术影像、多媒体与新媒体艺术，以及其他利用最新技术与科技创作的数字艺术作品。
杨振中，《全家福》，1995，图片来源：实验影像中心（上海）
TRLab带来与《AI2041》作者——科幻小说家陈楸帆、AI领域领军人物李开复合作的首个跨媒体艺术项目，由Ronnie K. Pirovino和龙星如联合策展，邀请了七位数字艺术家展开对二十年后的人工智能化未来世界的想象。上海多伦现代美术馆以“迭代”为主题，部分展示自2003年成立以来着眼于身份与环境以及中国独特的网络生态与语言问题的影像艺术馆藏。实验影像中心则挑选了杨振中、周啸虎两位最早将先锋观念带入影像艺术表达的艺术家的创作。油罐艺术中心则聚焦艺术家程然，展出其在2016到2018年间于三个不同的地域背景下创作的系列作品《狂人日记——三部曲》。
杨泳梁，《极夜霓虹》（Glows in the Arctic），2023。图片致谢 | 保时捷与艺术家
保时捷作为影像上海艺术博览会的联合呈现伙伴，在过往的多年合作中，已携手多位国际摄影大师为上海、中国乃至亚太地区的专业与非专业影像艺术观众，输入了兼备经典与创意，先锋及普世价值的视觉力量。本届博览会题为“为梦着色”的主题展分为“起点”、“灵感”、“挚爱”、“愿景”四大板块，呈现了苏格兰艺术家克里斯·拉布罗伊（Chris Labrooy）的沉浸式艺术装置 “Dream Big.”和杨泳梁特别委任创作的《星云》，其近期创作《极夜霓虹》也将首次于国内亮相。
陈默默，《‘边境’ Virtual Border》，该数字艺术藏品为天猫奢品与艺术家陈默默联合创作
此外，巴黎时装品牌AMI联合玛格南图片社推出的“F.AMI.LY「家」”主题影像展，SIGMA适马以“本”、“造”、“感”三个板块展现的光学制造匠心故事，天猫奢品在艺术数字化和“非物质”的语境里呈现特别艺术项目“像素进化”，服装品牌单农带来流动摄影展十年回顾，重映“天地并生”“中国山水”“意象集”“静寂之音”等往年主题展览作品，都不断为和影像这一媒介注入新的活力。
陪伴影像上海艺术博览会回归的还有超媒体集团，旗下杂志《号外》联同NOWNESS ASIA策划了一组以「号外式美学」启程的电影时代展，由70年代说起，串联80、90、00至今影像纷飞的时代脉络，以杂志平面记载录像，视觉与美学。
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《号外》于1976年创刊，以其先锋姿态投身20世纪7、80年代，以独立视角记录了题材百花尽放的香港流行文化、视觉美学、电影发展面貌，并参与打造这座城市的文化多元发展时期。进入90年代，「号外风格」引领着社会一部分集体美学意识与视觉潮流，直指未来的前卫精神，让《号外》在进入2000年代至今，美学不止于平面，亦置身拥抱大银幕与小屏幕之间交替互文的视觉浪潮。
眼下2023，「号外式美学」来到上海，将多组大片放大至展位墙面，来到展位的观众可沉浸在《号外》的影像世界，并用摄影记录下美妙时刻。同时，《艺术新闻 /中文版》《艺术世界 ArtReview China》《艺术界LEAP》《生活月刊》与《理想家》等超媒体集团的出版刊物都将在展位呈现，为观众持续拓宽艺术的视野。
撰文 / 梁珩
影像上海艺术博览会创立于2014年，旨在回应亚太地区对影像艺术收藏日益增长的兴趣与需求。作为专注于影像艺术媒介的国际平台，影像上海艺术博览会已在过去几年中，对亚洲艺术影像市场起到了至关重要的推动作用，亦建立起了关于影像艺术媒介最为权威和活跃的交流。博览会始终保持开拓精神，聚焦国际前沿，以博物馆品质呈现版块与内容，为亚太藏家、观众和专业人士提供欣赏和发现影像艺术的上佳体验。影像上海艺术博览会由Creo主办，是安格斯·蒙哥马利艺术（Angus Montgomery Arts）的重要组成部分，亦是The Art Assembly的成员博览会之一。
安格斯·蒙哥马利艺术（Angus Montgomery Arts）在当代艺术领域拥有40多年的经验，于全球范围内建立了诸多成功的艺术博览会，是亚洲最大规模的艺术博览会主办方。安格斯·蒙哥马利艺术致力于为藏家和画廊提供高质量的区域性艺术博览会，由桑迪·安格斯（Sandy Angus）担任主席，由斯考特·格雷（Scott Gray）担任首席执行官，目前其所创办和组织的博览会包括：台北当代艺术博览会、India Art Fair、Sydney Contemporary、影像上海艺术博览会、Art Central Hong Kong、Art Düsseldorf、Photo London、Art SG，以及即将开启的Tokyo Gendai（2023年7月）、影像纽约艺术博览会（2023年9月）。欲知更多详情，请访问www.angusmontgomeryarts.co.uk。
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